Plakat stał się również inspiracją dla okładki kolekcjonerskiego wydania powieści Bolesława Prusa, przygotowanego z okazji premiery filmu. Edycję uzupełniono o fotosy z planu oraz kadry z ekranizacji. Kolekcjonerskie wydanie, które ukaże się nakładem Wydawnictwa Agora, jest dostępne w przedsprzedaży od 10 sierpnia, a jego premiera została zaplanowana na 9 września, kilka tygodni przed wejściem filmu do kin.

Nowa „Lalka” jest zapowiadana jako rozbudowana realizacyjnie ekranizacja powieści Bolesława Prusa, skupiona na tematach miłości, niespełnienia, aspiracji i przemian społecznych. Produkcja stawia na rozbudowaną warstwę wizualną, kostiumy i charakteryzację oraz szeroką obsadę. W głównych rolach wystąpią Marcin Dorociński jako Stanisław Wokulski, Kamila Urzędowska jako Izabela Łęcka oraz Marek Kondrat jako Ignacy Rzecki. Dla Kondrata będzie to powrót na duży ekran po kilkunastoletniej przerwie.

Film reżyseruje Maciej Kawalski, twórca „Niebezpiecznych dżentelmenów”. Za zdjęcia odpowiada Piotr Sobociński jr, a za scenografię Katarzyna Sobańska, Marcel Sławiński i Anna Mocny. Kostiumy przygotowali Katarzyna Lewińska i Tomasz Ossoliński, natomiast charakteryzacją zajęła się Aneta Brzozowska.

Opis dystrybutora: Warszawa końca XIX wieku. Serce Stanisława Wokulskiego (Marcin Dorociński) owładnięte jest szaloną miłością do Izabeli Łęckiej (Kamila Urzędowska). On, dzięki fortunie zdobytej na wojnie, powraca do kraju i postanawia wkroczyć do świata wyższych sfer, aby zdobyć rękę ukochanej. Ona jest olśniewająca i wyniosła, lecz mimo arystokratycznego pochodzenia zmaga się z widmem finansowej ruiny. U boku Wokulskiego stoi jego wierny przyjaciel – Ignacy Rzecki (Marek Kondrat), romantyk, który z nostalgią obserwuje, jak świat ideałów ustępuje miejsca społecznym aspiracjom i bezwzględnej grze interesów. Wokulski wkracza w labirynt arystokratycznych salonów, gdzie każdy gest może być początkiem intrygi, a każde słowo – zapowiedzią zdrady. Stający na jego drodze rywale, niespodziewane sojusze i dramatyczne wybory wystawią na próbę jego marzenia i wiarę w ludzi. To opowieść o miłosnym zauroczeniu, które zmienia losy bohaterów i zaciera granice między sercem a rozumem.

Premiera kinowa została zaplanowana na 30 września. Dystrybutorem „Lalki” jest Kino Świat.

Źródło: Kino Świat

Za reżyserię filmu odpowiada Kordian Piwowarski, a za produkcję – Mariusz Pujszo i Rafał Holanowski. Niedawno zakończyły się castingi do tej produkcji. Na wielkim ekranie zobaczymy aktorów młodego pokolenia – m.in. Macieja M. Tomaszewskiego, Chrisa Cugowskiego czy Justynę Zielską. W obsadzie filmu znaleźli się również m.in. Andrzej Grabowski i Edyta Olszówka.  

„Szatan z siódmej klasy” w reżyserii Kordiana Piwowarskiego ma być pierwszym od lat polskim filmem przygodowym o prawdziwie międzynarodowym potencjale. Jego twórcy zapewniają, że planują stworzyć produkcję w duchu Indiany Jonesa, ale osadzoną w polskiej kulturze i historii. „Szatan z siódmej klasy” ma łączyć w sobie humor, emocje, historię i widowiskową akcję, a przede wszystkim – łączyć pokolenia.

Nad projektem „Szatan z siódmej klasy” pracuję już od ponad 20 lat. To był mój wielki sen i projekt bardzo osobisty, ponieważ od samego początku widziałem w tej historii ogromny potencjał międzynarodowy. Dla mnie to nie jest tylko kolejna ekranizacja kultowej powieści – to możliwość stworzenia pierwszego w Polsce prawdziwego kina przygodowego w duchu Indiany Jonesa, filmu o poszukiwaczach skarbów, tajemnicach historii i wielkiej przygodzie dla całej rodziny. Chcemy stworzyć film nowoczesny, dynamiczny i atrakcyjny dla młodego widza, ale jednocześnie zachować ducha kultowego „Szatana z siódmej klasy”, którego pamiętają starsze pokolenia. To przecież jedna z najbardziej znanych szkolnych lektur, która wychowała miliony Polaków. Naszym marzeniem jest połączenie nostalgii, przygody, humoru i prawdziwej historycznej tajemnicy w jedno wielkie familijne widowisko – podkreśla producent filmu, Mariusz Pujszo.

W życiu każdy z nas ma swoje cele i pasje. Możliwość współprodukcji filmu na podstawie kultowej powieści, to dla mnie nie tylko wielki zaszczyt, ale przede wszystkim szansa na wniesienie trwałego wkładu w historię polskiej kultury i sztuki. To wyzwanie, z którym z ogromną radością i nadzieją postanowiłem się zmierzyć. Wierzę, że wspólnie stworzymy film, który będzie inspirował kolejne pokolenia widzów – zaznacza Rafał Holanowski, drugi z producentów filmu.

Z jednej strony zmodernizowaliśmy historię i przenieśliśmy ją do współczesności, ale z drugiej – oparliśmy ją na jednej z największych zagadek Europy, czyli zaginionym skarbie Napoleona. Wiadomo, że w 1812 r. około 400 wozów załadowanych kosztownościami wyjechało z płonącej Moskwy, jednak żaden z nich nigdy nie dotarł do Francji. Przez lata zarówno Rosjanie, jak i Francuzi próbowali odnaleźć ten legendarny skarb, szczególnie na terenach dzisiejszej Litwy i Białorusi, ale bezskutecznie. My wyobrażamy sobie – i mocno wierzymy – że część tego skarbu mogła trafić na Dolny Śląsk. Chcemy, aby ten film pobudzał wyobraźnię, inspirował młodych ludzi do odkrywania historii i stał się wyjątkowym połączeniem przeszłości z teraźniejszością. To kino przygodowe, które ma łączyć pokolenia, dawać emocje, wzruszenia i przede wszystkim wielką filmową przygodę – dodaje Mariusz Pujszo.

W tytułowego Szatana, czyli 18-letnego Adama Cisowskiego, wcieli się Maciej M. Tomaszewski, który zagrał m.in. w takich produkcjach, jak „Usta Usta”, „Idź pod prąd” czy „Dziki”. Już wkrótce będziemy mogli zobaczyć go w nowym sezonie „Rancza”.

Pierwszy klaps na planie „Szatana z siódmej klasy” padł w kwietniu. Zrealizowano wówczas zdjęcia uciekające przedstawiające część historii z epoki napoleońskiej. Już wkrótce realizowana będzie dalsza część zdjęć na Dolnym Śląsku. Premiera filmu zaplanowana jest na 2027 rok.

Źródło: Informacja prasowa. Zdjęcie główne: kadr z filmu „Szatan z siódmej klasy” (reż. Kordian Piwowarski, 2027) / materiały prasowe.

Inspirowana powieścią Pilar Quintany „La Perra” jest historią o samotności i pragnieniu oswojenia tego, co nieuchwytne. Film chilijskiej reżyserki zachwyca surowym pięknem, przekształcając kameralną historię w popis sił natury. Podczas tegorocznego festiwalu w Cannes „La Perra” została uhonorowana Nagrodą Palm Dog, czyli psią Złotą Palmą, która powędrowała do czworonożnej aktorki Yuri.

Opis dystrybutora: Na odległej wyspie u wybrzeży chilijskiej Patagonii Silvia wiedzie samotne życie, utrzymując się z połowów i zbierania alg. Gdy przygarnia porzuconą suczkę Yuri, codzienność nabiera nowego rytmu. Więź z niesfornym zwierzęciem wypełnia pustkę pozostawioną przez niespełnione pragnienie macierzyństwa. Gdy Yuri zaczyna podążać za własnymi instynktami, kobieta musi zmierzyć się z tym, co wymyka się spod kontroli: zarówno w naturze, jak i w niej samej.

Źródło: Informacja prasowa. Zdjęcie główne: kadr z filmu „La Perra” (reż. Dominga Sotomayor, 2026) / materiały prasowe.

Choć najnowszy film Eliego Rotha tworzy odrębną historię, postać tajemniczego lodziarza ma swoje miejsce w szerzej rozumianej kulturze horroru. Jednym z najbardziej znanych przykładów jest seria komiksowa „Ice Cream Man” wydawnictwa Image Comics, zapoczątkowana w 2018 roku przez scenarzystę W. Maxwella Prince’a i rysownika Martina Morazzo. Komiks przedstawia surrealistyczną antologię horroru, w której kolejne historie łączy postać pozornie zwyczajnego sprzedawcy lodów, skrywającego nadnaturalne zdolności i mroczne sekrety. Każdy tom zabiera czytelników do innej opowieści, balansując między grozą, czarnym humorem i egzystencjalnym niepokojem.

Motyw złowrogiego lodziarza znalazł swoje miejsce również w grach wideo. W 2026 roku ukazała się gra „Ice Cream Man”, utrzymana w stylistyce retro horroru inspirowanej estetyką konsol PSX. Gracze wcielają się w bohatera, który po nocnej sesji gamingowej trafia w sam środek koszmaru i musi przemierzać mroczne podwórka, ukrywać się przed prześladowcą oraz walczyć o przetrwanie. To kolejny przykład tego, jak figura niewinnie wyglądającego sprzedawcy lodów została przekształcona w jeden z najbardziej charakterystycznych motywów współczesnego horroru – symbol pozornie bezpiecznej codzienności, która w każdej chwili może zamienić się w koszmar.

To najbardziej przerażający i szalony film, jaki dotąd zrobiłem. / Eli Roth, reżyser filmu

Sielankowe, skąpane w letnim słońcu miasteczko pogrąża się w szaleństwie, gdy tajemniczy sprzedawca lodów zaczyna częstować dzieci słodkimi przysmakami o makabrycznych skutkach. Niewinne uśmiechy szybko ustępują miejsca brutalnej furii, kiedy dzieci zmieniają się w bezlitosnych łowców dorosłych. Troje młodych bohaterów, którym cudem udaje się uniknąć klątwy, podejmuje desperacki wyścig z czasem, by odkryć przerażającą prawdę kryjącą się za złowieszczą melodyjką i powstrzymać koszmar, zanim pochłonie całe miasteczko… wraz z nimi.

Źródło: Informacja prasowa. Zdjęcie główne: kadr z filmu „Ice Cream Man” (reż. Eli Roth, 2026) / materiały prasowe.

Gdy zwierzęta przejmują władzę nad farmą, wierzą, że wspólnie stworzą miejsce, w którym wszyscy będą równi i szczęśliwi. Z czasem jednak dobre intencje ustępują miejsca ambicji, a ci, którzy mieli służyć innym, zaczynają dbać przede wszystkim o własne interesy. Dawne zasady zostają zmienione, prawda przestaje mieć znaczenie, a marzenie o sprawiedliwym świecie powoli zamienia się w rzeczywistość pełną podziałów i niesprawiedliwości. To poruszająca i ponadczasowa opowieść o tym, jak łatwo zatracić ideały, gdy w grę wchodzą władza i własne ambicje.

Polskim dystrybutorem filmu jest Galapagos Films, a za jego produkcję odpowiada Angel Studios – amerykańskie studio filmowe i dystrybutor, który zdobył światową rozpoznawalność dzięki takim tytułom jak „David”, „Król królów”, „Młody Waszyngton” oraz „The Chosen” czy „Sound of Freedom”. Nowa ekranizacja kultowej powieści George’a Orwella miała światową premierę podczas Międzynarodowego Festiwalu Filmów Animowanych w Annecy, gdzie Pete Hammond z „Deadline” określił ją mianem „jednego z najważniejszych filmów roku”. Sam Andy Serkis podkreślił, że „Folwark zwierzęcy” Orwella nigdy nie był bardziej aktualny.

Na szczególną uwagę zasługuje obsada oryginalnej wersji językowej. Głosów bohaterom użyczyli m.in. Seth Rogen („Sąsiedzi”, „Fabelmanowie”), Gaten Matarazzo („Stranger Things”), Steve Buscemi („Fargo”, „Rodzina Soprano”), Kieran Culkin („Sukcesja”, „Prawdziwy ból”), Woody Harrelson („Detektyw”, „Urodzeni mordercy”), Andy Serkis („Władca Pierścieni”), Glenn Close („Niebezpieczne związki”, „101 dalmatyńczyków”), Kathleen Turner („Miłość, szmaragd i krokodyl”, „Honor Prizzich”) oraz Jim Parsons („Teoria wielkiego podrywu”).

W polskiej wersji językowej: Marcin Piętowski, Aleksander Sosiński, Grzegorz Pawlak, Artur Pontek, Beata Olga Kowalska, Paulina Sobiś, Joanna Pach, Sławek Pacek, Adam Cywka, Cezary Morawski, Zbyszek Suszyński oraz Natalia Sisik i Anna Szymańczyk.

Film będzie można oglądać w kinach w wersji oryginalnej i z polskim dubbingiem.

Źródło: Informacja prasowa

„Lalka” to sześcioodcinkowy serial w reżyserii Pawła Maślony, oparty na ponadczasowej powieści Bolesława Prusa. W rolach głównych występują Tomasz Schuchardt jako Stanisław Wokulski oraz Sandra Drzymalska jako Izabela Łęcka. Literacki pierwowzór od pokoleń pozostaje jedną z najważniejszych lektur polskiej literatury, opowiadając historię przedsiębiorcy zakochanego w arystokratce oraz ukazując zderzenie różnych warstw społecznych, konflikt między marzeniami a rzeczywistością i przemiany zachodzące w XIX-wiecznej Polsce.

Opublikowany zwiastun stawia przede wszystkim na klimat i emocje. Widzowie mogą zobaczyć pierwsze ujęcia Warszawy końca XIX wieku, spotkanie Wokulskiego z Izabelą Łęcką oraz fragmenty zapowiadające pełną napięcia historię o uczuciu, które przekracza granice klas społecznych. Nie zabrakło efektownych kostiumów, starannie odtworzonych wnętrz i filmowego rozmachu, a całość dopełnia współczesna interpretacja muzyczna. Zwiastun sugeruje, że serial będzie wierny duchowi powieści, jednocześnie proponując świeże spojrzenie na dobrze znanych bohaterów.

Pozostaje mieć nadzieję, że serial nie tylko odda klimat literackiego arcydzieła, ale również zachęci nowe pokolenie odbiorców do sięgnięcia po powieść Bolesława Prusa.

Źródło: Netflix (YouTube). Zdjęcie główne: Tomasz Schuchardt / kadr z serialu „Lalka” (reż. Paweł Maślona, 2026) / YouTube.

„Enola Holmes 3” ponownie zabierze widzów do świata stworzonego przez Nancy Springer. W tytułowej roli powraca Millie Bobby Brown, a na ekranie ponownie zobaczymy także Henry’ego Cavilla jako Sherlocka Holmesa, Louisa Partridge’a jako Tewkesbury’ego oraz Helenę Bonham Carter jako Eudorię Holmes. Akcja filmu przeniesie bohaterkę na Maltę, gdzie jej życie osobiste zacznie coraz mocniej przeplatać się z kolejnym śledztwem.

Najnowszy zwiastun sugeruje, że tym razem stawka będzie wyjątkowo wysoka. Enola przygotowuje się do ślubu z Tewkesburym, jednak plany szybko schodzą na dalszy plan, gdy znika Sherlock Holmes. To właśnie porwanie słynnego detektywa staje się osią nowej intrygi. Materiał promocyjny podkreśla bardziej dojrzały charakter historii, nie zabraknie jednak wątków romantycznych, kryminalnych i przygodowych, a więc tego co stanowiło siłę poprzednich części. Wszystko wskazuje na to, że będzie to najbardziej osobista sprawa, z jaką przyszło zmierzyć się Enoli.

Filmowa seria „Enola Holmes” oparta jest na cyklu powieści „The Enola Holmes Mysteries” autorstwa Nancy Springer. Książki przedstawiają losy młodszej siostry Sherlocka Holmesa, która postanawia pójść własną drogą i rozwijać talent detektywistyczny. Choć filmy Netflixa dość swobodnie adaptują materiał źródłowy, zachowują najważniejszy element serii – niezależną, błyskotliwą bohaterkę próbującą odnaleźć się w świecie zdominowanym przez mężczyzn.

Źródło: Netflix. Zdjęcie: Millie Bobby Brown, kadr z filmu „Enola Holmes 3” (reż. Philip Barantini, 2026) / materiały prasowe.

„Ojczyzna” to najnowszy, długo wyczekiwany film laureata Oscara^®, Pawła Pawlikowskiego, twórcy „Idy” i „Zimnej wojny”, zdobywca nagrody za reżyserię na tegorocznym 79. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Cannes. W swoim najnowszym dziele, podobnie jak w poprzednich dwóch filmach, reżyser podejmuje tematy tożsamości, winy, rodziny i miłości na tle chaosu i moralnego zagubienia powojennej Europy.

„Ojczyzna” opowiada o relacji między Thomasem Mannem (Hanns Zischler), laureatem Nagrody Nobla w dziedzinie literatury, a jego córką Eriką (Sandra Hüller) – aktorką i pisarką. Akcja rozgrywa się w szczytowym okresie zimnej wojny. Ojciec i córka wyruszają w trudną, pełną emocji podróż czarnym Buickiem przez zrujnowane Niemcy – z Frankfurtu pod kontrolą amerykańską do Weimaru pod wpływem sowieckim. Po raz pierwszy od zakończenia wojny Mann wraca do swojej ojczyzny, po tym jak podjął wcześniej trudną decyzję o emigracji do Stanów Zjednoczonych.

Film jest oparty na biograficznej książce Colm Tóibín. Polska premiera „Ojczyzny” jest zaplanowana na 19 czerwca. Za dystrybucję odpowiada Kino Świat.

Źródło; Kino Świat

Nowym ekranowym Chrystusem został fiński aktor Jaakko Ohtonen, znany z serialu „Wikingowie: Walhalla”. W obsadzie znaleźli się również: Mariela Garriga jako Maria Magdalena, Kasia Smutniak jako Maryja, Pier Luigi Pasino jako Piotr, Riccardo Scamarcio jako Poncjusz Piłat.

„Pasja”, która miała premierę w 2004 roku okazała się jednym z największych fenomenów kinowych początku XXI wieku. Film zarobił na świecie ponad 622 miliony dolarów przy budżecie wynoszącym około 25 milionów dolarów.

Także w Polsce produkcja osiągnęła wręcz rekordowy wynik. Według danych box office obejrzało ją niemal 3,5 miliona widzów, co uczyniło „Pasję” najpopularniejszym filmem kinowym 2004 roku nad Wisłą i jednym z największych hitów frekwencyjnych aż do dzisiaj.

Premiera już w maju przyszłego roku. Polskim dystrybutorem filmu „Pasja: Zmartwychwstanie” został Monolith Films.

Źródło: Monolith Films. Zdjęcie: kadr z filmu „Pasja: Zmartwychwstanie” (reż. Mel Gibson, 2027) / materiały prasowe.

„Odyseja” to adaptacja klasycznego eposu Homera, opowiadającego o dziesięcioletniej, pełnej niebezpieczeństw podróży Odyseusza do domu po wojnie trojańskiej. W roli głównej występuje Matt Damon, a na ekranie towarzyszą mu m.in. Tom Holland (Telemach), Anne Hathaway (Penelopa), Zendaya (Atena), Charlize Theron (Kirke) i Robert Pattinson jako Antinous, jeden z zalotników.

Zwiastun stawia na obraz i atmosferę: monumentalne pejzaże, potężne sceny bitewne i – co najważniejsze – pierwsze spojrzenia na mityczne zagrożenia, takie jak cyklop czy morskie potwory. Jednocześnie widzimy dramat rozgrywający się w Itace, gdzie syn Odyseusza próbuje odnaleźć ojca, a jego dom staje się polem politycznej gry.

Wszystko wskazuje na to, że „Odyseja” będzie najbardziej widowiskowym projektem w karierze Nolana – kręconym w całości kamerami IMAX i realizowanym z rozmachem rzadko spotykanym nawet w blockbusterach.

Źródło: The Guardian. Zdjęcie główne: Matt Damon / kadr z filmu „Odyseja” (reż. Christopher Nolan, 2026) / materiały prasowe